2009年9月4日，2009中国品牌价值管理论坛暨第五届中国最佳品牌建设案例评选在北京中国大饭店召开，搜狐财经对此进行了现场直播：

　　天安时间当代艺术中心总监翁菱：我第一没有准备，第二，我刚才听前面几位都非常专业，讲的很全面，所以我也学到很多东西。

我想跟大家分享一下我这些点的工作经验，刚才我听嘉宾谈到在中国的奢侈品销量，提到了登喜路，我也很高兴，因为大家知道可能都知道我和李景汉先生共同做的外滩3或，和现在做的前门23号，这两个项目一直成为北京、上海的时尚聚会最高端的一个人群，为什么可以成为这样的场所？因为我是从96年就开始做中央美院画廊的，那个时候当代艺术在中国是没有人知道的，是一个极其小圈子玩的事情。但是从那个时候开始，我一直非常注意当代艺术是关注社会的，不同的行业、不同的品牌都是有深刻的关系的。中国是一个变迁的社会，而变迁的社会当中，最本质的精神，所谓前瞻性、反思性、创新，这些我觉得是任何一个有理想的中国或者在创作、创建新的事业的人的共通性，而当代艺术我觉得有这样一个特色，而且中国当代艺术这些年又成为全球关注中国社会变迁的窗口，中国人是完全有可能理解自己最深层的、最新的或者领导潮流的文化变迁的。

　　所以从中央美院画廊，到外滩3号到现在的前门23号，我们第一要打破的实际上就是这种跨学科、跨领域的合作与思考上的一种思考上的合作。刚刚说到登喜路，外滩3号，第一个展览就是“超越界限”，我们邀请了20多个中国当代当红的艺术家，像好莱坞一样在介绍一线的艺术家，而那样的一个展览，是在一个月之内和登喜路谈成的，对我们开幕展的赞助。登喜路其实在赞助这个展览之前研究了一下我们以前的工作，因为我做过中央美院画廊，做过上海双年展，也帮北京深奥做过一次几十个一线当代画家进入国家美术馆的项目。所有这些项目我自己总结，实际上从做艺术的角度是完全专业的，实际上是领导当时的潮流的，而且是一个很深刻的事情，是文化现象的潮流。

　　实际上是领略了真正艺术的核心，包括现在很多媒体说我是一个时尚的人，我其实不满足只当一个时尚的人，我们要打破当代艺术的小圈子，要和尽量多的人发生关系，可能当时登喜路尽快决定做我们开幕展的赞助的原因。当时外滩23号还有几个项目没有开，就有几千人来到我们的开幕式，登喜路当时从他们的全球总裁马上就问我们明年会有什么项目，我们说明年我们会有谭盾的个展，当时是谭盾第一次做跨学科的跟当代艺术合作的个展，登喜路毫不犹豫的以比较高的金额做赞助。当我们谭盾的个暗05年开幕的时候，外滩3号就有几千人来，刚刚说的很多品牌都是我们的好朋友，包括阿玛尼在上海都会做，包括在北京现在的前门23号，实际上也是很多很多品牌，包括金融企业，包括李宏他们很多朋友的活动，都会来。其实我自己总结最关键的是，你作为艺术项目，作为艺术创意人，作为空间，你必须要保持一个深刻的专业的独立和前瞻性，这个其实也是我们当代艺术应该说最本质的一个优势，要有反思精神，要不断的知道下一阶段的社会变迁是也意义的。因为很浅的，由于品牌有钱，或者品牌他们后续的，比如说买媒体，这些能力当然可以，我觉得实际上经常造成的反而是对一些艺术项目的损坏。比如说刚才于天宏说的，去年炒的最厉害的迪奥展，我们没有这样的。但是我恰好觉得，当代艺术最本质的精神那个展览当中是丧失的，你看的实际上就是迪奥，而当代艺术并没有真正的怎么样。

　　从我自己的感觉，我觉得做艺术的，不管是做经典的演出的，或者做我们跨学科当代艺术推动项目的人或者艺术家，我觉得第一重要的，确实是保持你真正专业的所谓国际视野、前瞻性、创新性，和未来的价值。

　　比如说我们最近，天安时间前门23号这个艺术中心，我个人是一个环保爱好者，喜爱小动物，所以在外滩3号我们做过很多支持环保的论坛或者晚宴，比如说沃尔玛的CEO来了，我会帮他请一些客人，世界银行行长了我也会请一些客人，希望中国的企业家、亚洲的金融家都可以大家一块来关注环保。最近我就想，其实从国际范围看艺术圈尤其是设计界，绿色问题是大家共通的不分行业、不分学科关注的焦点，我们其实环保界的支持者，很多也是各大博物馆的赞助者，也是很多企业最根本的支持者。我觉得其实这样的话题跟我们的生存是有关系的，也跟我们所谓地球或者跟我们想的社会变迁的未来，都是有关系的。所以我们现在正在筹备一个山水自然生态关心自然、关心生态的大展，这个展览实际上当我创意这个展览的时候，其实我知道非常容易有赞助。对品牌来说，我总是想，当代艺术表面上是大家不理解的，从形态到内容，尤其中国教育背景的缺乏，大家对当代艺术，对艺术到底是怎么回事，什么是传统的，什么是当代的，确实缺乏一个非常专业的、完整的认识，这里包括我们今天的刚才也听到一些我觉得不太专业的话，我觉得这都是我们个人的问题，是一个社会的问题。现在实际上就是说，大家共同到了一个什么时候，所谓跨学科、跨品牌和我们的协作，时尚品牌，包括所有的地产行业，我觉得这种协作对我们来说已经是早就发生正在推进，我觉得中国人到了一个大家撇开你的专业背景、撇开你的行业背景，实际上是把大家的精神、精华集中起来，共同去创建一个什么样的理想的未来的时候。这样的一个时候，我觉得可能当代艺术家或者当代设计师确实有更多的时间精力在那想，在那所谓反思，然后他可能做的工作，我们确实更有建设写。

　　可能过一段你们可以来前门23号来看我们的山水项目，这个项目实际上是中国第一次有一个专注绿色问题的环保艺术项目，紧接着我们也会有一个关注未来城市怎么样在地球资源、人力资源有限的基础上营建理想的生活空间、营建理想社区，这样的项目。所以我是觉得，其实我们所有这些项目客观的说，都是有企业、有品牌跟我们很深入的支持的。

　　为什么我的题目想说“独立，共赢”，因为你做艺术的人或者艺术空间，只要是放下一点自己的专业追求，或者对专业水准的要求，实际上你就真的是对赞助你的品牌是没有好处的，而且大家都在丢面子。所以我是在想，包括马爹尼比如在中国评当代艺术奖，因为他们也是我们曾经的合作者，事实上我觉得为什么这个奖专业不起来，还是缺乏一个非常专业的工作方式。我想天宏是做艺术的，李宏也是经常和艺术合作的，包括在座的可能有一些是艺术家、有一些是品牌，我是指相信，比如像外滩3号这样的项目，像前门23号这样的项目，之所以可以成为城市的地标，之所以成为全世界，不管是政治家或者企业家都必到的一个地方，我觉得根本就在于，其中每一个项目都保持他的独立和绝对的专业性。所有国际博物馆的人看到我们的展览都说，这不像一个私人空间，这就是一个博物馆了，但这个我想其实是对我们的一个表扬，我们也还要朝这个方向去努力。但是我根本的意思就是，艺术和品牌，这个合作和公司的合作，包括和行业的合作，已经是在现在这个时代，其实都不用提的一个问题，实际上是大家在想怎么玩可以玩的有意思，可以把城市变得更像我们理想的城市。所以我觉得艺术当中，必须要保持它真正的独立性、它的自由和它的无限的想象力。