“一枝竹”划开紫砂壶刻新天地

　　伴随紫砂艺术品收藏持续升温，人们的欣赏水平也逐步升级，在全素“光货”基础上，对于紫砂壶的装饰创新也有了更高要求，其中，壶刻成为一大亮点。作为当代留青竹刻掌门人，徐秉方早在上世纪80年代就开始参与紫砂壶的创作，壶刻成为他进行竹刻研究以外的惟一爱好，并凭借自己对于刀味、泥味的理解，形成了自己独树一帜的壶刻风格，也为中国当代紫砂壶艺术的发展提供了另一种可能。

图1 徐秉方刻一枝竹一粒珠壶

　　专业人士介绍，收藏紫砂壶有学问，藏家不仅要学习和了解紫砂，更要了解作者本人的风格，观察作者在思考什么，了解作者的创作方向。

　　徐秉方1945年生于江苏常州，系民国刻竹名家徐素白第三子，留青竹刻作品享誉海内外，留青山水更为当世一绝。王世襄在《此君经眼录》中记述说：“秉方先生幼承家学，专攻留青，四十以后艺大进，不独于见刀处现神采，更求在模糊朦胧不见刀处生变化。不然对此弥漫滃郁，满幅烟云，将不知如何措手矣。”

　　上世纪90年代，其留青竹刻成为最早进入佳士得、苏富比拍卖的中国当代工艺美术作品之一，并在中国嘉德首场中国现当代雕刻作品专场中，徐秉方的留青竹刻作品一举夺魁。经过近半个世纪的艺术锤炼，其风格和手法突破了传统，刀法臻于化境，被誉为国家级的工艺美术大师。在中华人民共和国文化部09公布的第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人中，徐秉方榜上有名。

图2 徐秉方刻一枝竹半月紫砂壶（局部）

　　12月28日，三把珍贵的徐秉方壶刻作品登陆国内资深艺术消费网站嘉德在线（www.artrade.com），成为岁末大众网上艺术品拍卖的重头戏。据介绍，三把壶均为他那标志性的“一枝竹”，并以诗文相配。据悉，已有藏家私下向嘉德在线询问过该专场拍品，以求在竞拍中拔得头筹。

　　正当人们津津乐道于他那件留青山水臂搁于2008年拍了67万元的高价时，徐秉方刻的紫砂壶也在悄然走俏。刻壶之于这位竹人，不过是业余爱好，但这爱好中，同样汇聚了他对刀、对艺术的深入理解。

　　“一枝竹”算得上徐秉方20多年壶刻积累中摸索出的个人品牌，也是最能用于品鉴他刀法的作品。

　　细观竹叶，一面平，一面粗，对比分明，阴阳相映，合于自然，又充满创意。而研究刻的过程，乃是仅凭单刀，一气呵成，而不是按照传统方法，先描着画稿刻出轮廓，再将线条内的部分铲掉。刀在他手中，比画笔还要运用自如，真正做到了随心所欲，胸有成竹。于短促的一落一起间，完成了对自然的术再创作。他的竹叶，透着“刀味”，也带出了紫砂应有的“泥味”。

　　由于竹刻与书画修养，徐秉方的壶刻构思巧妙，因壶制宜。何处满刻，何处留白，何处枝繁叶茂，何处寥寥几刀，均有讲究。遇到特殊小壶，索性只在盖上刻字，不加多余装饰。

　　壶与盖紧密联合，是徐秉方的大胆创意，还以他的“一枝竹”为例，竹枝往往自然伸到壶盖之上，与壶身浑然一体。有时，壶侧面的竹枝沿着曲面直接转到了壶嘴上方的空间，从传统壶刻角度看只觉走得蹊跷，细想想，又完全符合自然情貌。这正是“一枝竹”的成功所在，既脱胎于自然之竹，又反映了经过艺术加工的作者心中之竹。

　　专业人士介绍，近两年 紫砂壶的价格一路看涨，而壶刻更是强调了紫砂壶的格调和品位，使小众藏品有望推向高端市场。