马凌画廊即将举行卡勒-英纳斯之亚洲首场个人展览

卡勒-英纳斯作品

卡勒-英纳斯作品

　　卡勒-英纳斯是同期艺术家中，最重要的抽象画家之一，享誉国际。其简约几何抽象创作风格别树一帜，备受环球艺坛注目与肯定。他透过精细独特之几何构图，勾勒出令人眼前一亮的单色块面，作品具有强大、彷佛是有形的慑人力量，触动观众感官与情绪，令人着迷。 

　　他1962年在爱丁堡出生，1980至1984年间就读于亚伯丁魁格艺术学院，1985年获爱丁堡艺术学院硕士深造文凭。期后在艺坛屡获殊荣，包括1995年入围英国"特纳奖"（Turner Prize）候选名单、1998年荣获英国"国民西敏寺银行艺术奖"（NatWest Prize），以及2002年夺得授英国"哲尔伍德绘画大奖"（Jerwood Prize for Painting）。 

　　卡勒-英纳斯的艺术理念，反映在他精心慎密之创作过程。他透过层层增迭与抹减油彩的复杂交错步骤，带出极具个人风格的艺术讯息。艺术家先以一种单色色彩涂满整个画面，然后以浸满松节油的画笔抹除表面局部油彩，有时更因而暴露出画布的石膏底层。他不断重复这个涂绘与抹减的过程，创作时期为数天、数周甚至数月，当中分阶段与分层次之步骤，以及油彩的溶解，赋予作品丰富而复杂的韵律节奏和独特美感，匠心独运。整个过程充满各种难以确定的因素，而且时间紧迫，却成就出令人凝神屏息、沉思静观之画作，巧妙出众。 

　　重点展品包括作于2011年之油彩麻布画《无题82号》，此巨型作品构图雅致，左面红色长方块灵感源自纽约一座大楼，白色块面则占据画面其余位置，散发简约韵味。英纳斯用黑蓝颜料涂满整个画面，并以沾上松节油的笔刷画出直线条，作为两个色块的分界线，之后将分线右面的所有颜料抹去。接着，作品被挂在墙上一周，待分线左面黑色颜料干透后，便在整个画面上覆盖以红色颜料，最后又把分线右面的红色颜料抹走，该部份因而留有红彩与黑彩的痕迹。这种创作方式，使作品保留了油彩曾经消失的证据、曾经存在过的记忆，意味深远。 

　　本场展览亦带来一系列粉彩纸本作品，是英纳斯首次以这种媒材进行创作；这些作品此前从未曝光，现属全球首次亮相，非常难得。它们看似抽象，但实是受到具象或建筑物特点所启发，展现出平衡与纯粹美感、时间及空间意境，饶富深度。清晰明亮之画面，源自英纳斯家乡苏格兰东岸的绚丽阳光，艺术家不时在该区漫步以摄取灵感。 

　　英纳斯不断探索多元创作方向，并采纳各种新媒材，《Cento系列》油彩油纸作品正是当中例子。这些高两米的垂直画作扣人心弦，牵动着观众的情绪、触感甚至心灵。 

　　英纳斯之作品被不少着名公共艺术馆藏所囊括，包括纽约古根汉博物馆、英国泰特美术馆、巴黎庞毕度中心、澳洲国家美术馆、三藩市现代艺术馆、休斯顿当代艺术馆、都柏林爱尔兰现代艺术馆、苏黎世美术馆及苏格兰国家现代艺术画廊。