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特派观察员 刘又绿
当人们仍在持续讨论Twitter、Facebook等社交媒体将如何改变时装资讯的传播方式，改变时装业的精英话语生态时，殊不知，以Instagram为代表的新一轮数字革命正悄然来袭。在纽约2014春夏时装周期间，Instagram不仅影响着时装的输出方式，甚至影响着它的输入方式。或许，正在将时装业领入一种全新模式。
时装博主Susie Bubble在参观纽约设计师的新系列时，欣喜地发现她在东京旅行中用手机拍摄的、发布在Instagram上的相片，贴在一些设计师的灵感墙上。在Instagram出现之前，她拍摄的照片大多自己存档。然而，通过一部手机和一个Instagram账号，这些图片就可以为大众所用。Susie Bubble的经历不是特例。在最近几个月里，设计师、艺术家、造型师、 模特以及任何一个普通人，都要在Instagram上发布图片。Instagram式的图片也被运用到品牌的广告中，直接地或间接地到达T台上。据悉，纽约时装周上的许多设计师，包括Jason Wu、Diane von Furstenberg、Nanette Lepore、Michael Kors在内，均为Instagram重度依赖者。“图像是我们重要的灵感来源。”Jason Wu说，他的Instagram有85000跟随者和150个关注对象，“你秘密参与了人们的思维方式，这也改变了设计的方式。”
Diane von Furstenberg最近将旅行途中拍摄的野花照片发布到Instagram上，获得了不少的“赞”，她打算将这幅照片改良成服装的印花。
创立于2010年的Instagram，有1亿5千万的月用户，去年被Facebook用十亿美元收购，定位为一个可视的Twitter。如今，它被时装利用为“图像银行”、“搜索工具”、“数字showroom”以及“与消费者共鸣的路径”，或许会让这个行业的等级制度完全改变。
通常，时装业要保持对创意的控制力。但是最近，它仿佛要割让一些话语权给受众。L2智库的时装业研究组长Maureen Mullen说：“设计师将顾客当成艺术家，人们在第一时间创造的任何能启发想象力的文本都将为品牌所用。”
“让每一个人感觉自己是原创者。”Johannes Leonardo广告公司的创意总监Ferdinando Verderi说，“让消费者感到自己的独立声音是有分量的。”
在培养品牌与客户关系，鼓励自发交流观点上，Instagram比Youtube，Pinterest，Tumblr和Facebook更具优越性。L2智库的研究表明，纽约时装周期间，时装爱好者每天打开并使用Instagram的频率几乎是使用其他app的25倍。“履行粉丝们的愿望是品牌扩张的策略之一。”设计师Rebecca Minkoff说，“消费者希望成为创作过程的一部分，当然，这也会增加他们的购买兴趣。”
然而，过多地将消费者的意愿加诸时装设计之上，并不见得是明智之举。精英主义的前瞻性曾为服装史带来多次重要的变革，这并不是一个带有民主基因的产业。试问，在同等的条件下，消费者是青睐训练有素的、有远见著识的设计师，还是一时兴致所致的不知在世界什么角落用手机刷Instagram的无名网友？时装需要将人们带往全然未知的新奇领域，或者，甚至一个好品位的名士阶层的引领，而不是一味询问盲目的大众：“接下来我们要去哪儿？”
诚如摄影师Ben Ritter所言：“我不在乎你的午餐吃的是什么，不在乎那块牛排是复古风格还是lomo风格。Instagram，或许让艺术变得廉价了。”
作者：刘又绿
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